Февраль 2019 — Москва За Калужской заставой

Знаменитый композитор и общественный деятель, заядлый путешественник и тонкий интеллектуал - теперь заявил о себе и как режиссер. Да еще какой! На фестивале в Берлине Алексей Рыбников только что представил сразу две свои картины. Немцам понравилось. А Алексей Львович поделился с нашим корреспондентом недавними воспоминаниями. И не только…

- Итак, на Берлинале…

- Представляли "Литургию оглашенных" и "Дух Соноры". Пока что в рамках кинорынка, но это тоже очень важно, потому что статус весьма высокий. Кстати, к сеансу не успели очень важные и значительные люди и тем не менее немцы настолько пунктуальны, что они закрыли перед ними дверь - и все. Сейчас начались переговоры о прокате, и я очень доволен этим результатом, потому что первые показы сделать в Европе на таком высоком уровне для меня лично - очень большая победа.

- Кажется, вы сняли и еще один фильм?

- Да. "Потерянный" называется. Это совсем необычный фильм. Он и игровой, и балетный. То есть через балет решаются многие драматургические задачи. И вот я думаю, что все эти три фильма ("Литургия оглашенных" и "Дух Соноры" - оперы) надо показывать не в кинотеатрах, а в театрах - с живым оркестром, с живыми коллективами. Такие театрализованные дрампредставления. Я сейчас над этим работаю. И если получится, это будет прорыв, новый вид проката, новый жанр. Хочется сделать то, чего раньше не было. С экрана будут петь исполнители, а на сцене звучать оркестр.

- Когда и где пройдет премьера?

- Ой нет, пока никакой конкретики… Скажу лишь, что такое действо можно будет показывать в любом театре. И моя творческая мастерская, мой театр, может включить это в свой репертуар и показывать на разных площадках. Но, чтобы все это создать, нужны силы, энергия и средства.

- Вы стали режиссером…

- Нет, я не собираюсь быть режиссером, хотя за три года снял три фильма. Это стоило больших усилий, но и принесло много радости. Три совершенно разных, отдельных произведения.

- А на кого ориентировались?

- Я не использовал ничей метод, и учителей у меня не было. Да и не могло быть. Я снимал фильм, в котором музыка определяет все, а видеоряд от нее отталкивается и с ней гармонирует. Это абсолютно противоположно тому, что обычно делают. Ибо находят сначала сюжет, а потом к "картинке" пишется соответствующая музыка. А здесь - наоборот. То есть это - музыкальные произведения, для которых нужно было найти киноязык. Для этого надо быть музыкантом, композитором. И вот мне уже говорят, что родился новый жанр и новый киноязык. Услышать такое на Берлинале для меня было особенно ценно.

- Вы и ранее были широко известны как новатор…

- Человек, который посвятил себя творчеству, никогда не должен ничего повторять и всегда должен стремиться к новому. Само понятие "творчество" - создание нового. Если просто эксплуатируется найденное другими, это уже коммерция. Или бизнес. Это сейчас очень развито, и многим продюсерам важно лишь, сколько денег они заработают. Они нанимают творческую группу, которая выполняет их установки. Многие режиссеры жалуются на то, что про творчество вообще уже и разговора-то нет - надо сделать так-то. И вот образцы, лекала, трафареты. И эта система работает. Создается коммерческий продукт, который действительно себя окупает. И все имеет успех, и публике нравится, много капает денег, словом, все замечательно, но к творчеству, по большому счету, никакого отношения не имеет. А значит, и ко мне тоже.

- Сразу три подарка публике от Алексея Рыбникова - это, наверное, еще и подарок самому себе к грядущему в будущем году 75-летию?

- Совсем нет. Я не собираюсь устраивать никаких торжеств по этому поводу, и фильмы не имеют к юбилею никакого отношения. Не до празднований - отдохнуть бы. Мой график все эти годы был настолько плотным, что когда этот марафон закончился, хочется лишь отдыха.

- Где и как собираетесь отдыхать?

- Где-нибудь. Вздохну, переведу дух - и начну отдыхать, то есть буду писать музыку. И это, поверьте, несравнимые вещи. Когда работаешь и пишешь музыку - санаторий и отдых. А процесс создания фильма - это очень тяжело. Так что уже очень скоро я возьму под мышку клавиатуру и ноутбук и - на природе, на море или просто сидя у себя дома - начну работать.

Беседу вел

Алекс Грей

Виктор Ерофеев - известнейший российский писатель, ведущий программы "Апокриф" на телеканале "Культура", в которой рассматривается тема взаимодействия литературы, общества и человека.

Недавно вышла его новая книга "Щель" - о проклятых вопросах бытия, основанная на творчестве различных неоднозначных писателей - от классиков до наших дней. Анализ пограничных состояний между верой и знанием, смертью и бессмертием, разумом и безумием, любовью и цинизмом. Творческие фантазии от русских заветных сказок до американских комиксов.

- Виктор Владимирович, расскажите, пожалуйста, подробнее о "Щели"…

- Я писал ее почти сорок лет, и она посвящена моим любимым писателям и философам. И я попытался высказать собственную точку зрения относительно того, какие сегодня у нас в обществе существуют ценности. А также какие ценности были когда-то и какие могут появиться в будущем, чтобы нас объединить. Как мне кажется, книга написана легко, она совершенно не академическая, и ее можно читать, открыв в любом месте.

- А если кто-то из читателей не согласится с вашей точкой зрения и отвергнет предложенные ценности?

- Вполне соглашусь с многослойностью суждений. Даже приведу такой пример. Как-то я побывал в городе Владимире. Представлял одну из своих новых книг, и после презентации местная интеллигенция пригласила меня пообщаться в неформальной обстановке. Мы выпили, закусили, и вдруг мне говорят: "Ну зачем ты сюда приехал? Здесь все так неинтересно…" Потом мы опять выпили, и мне опять говорят: "Слушай, а что ты не переезжаешь сюда к нам, во Владимир? У нас так красиво. Что ты делаешь в своей Москве? Бросай все и приезжай". Через некоторое время было и третье мнение. То есть на моих глазах несколько раз менялось восприятие действительности… А вот какое восприятие было правильным, неизвестно. Так что каждый читатель имеет право на свою личную точку зрения.

- Ваши книги переведены на многие языки, не возникало ли у вас желание уехать из России куда-нибудь за границу и остаться там навсегда?

- Вы знаете, мне часто задают этот вопрос: "Почему вы не живете в Европе?" Кстати, если быть точным, мои книги переведены на пятьдесят три языка, могу жить в совершенно разных странах. Но я считаю, что Россия - это рай для писателя, потому что только здесь можно увидеть все эти щели и трещины человеческой натуры. А писатель должен очень скрупулезно работать с человеческим характером, с человеческим сознанием.

- Только писатель? Журналист разве не должен?

- Журналист очень разительно отличается от писателя. Журналист берет читателя и ведет его из пункта А в пункт Б, объясняя, как добраться и что там делать. А писатель в отличие от журналиста ничего не объясняет, он работает с человеческой природой. И, на мой взгляд, в России это исследование наиболее интересно. К тому же чувствую себя русским писателем и думаю на русском языке.

- Все-таки, если выбирать из зарубежных стран, где бы вы предпочли жить и работать?

- Думаю, что во Франции. Она мне ближе всего - и по культуре, и по языку, мой младший брат и моя дочь родились в Париже, и мне очень нравится эта страна. Если говорить о писательском опыте, то, конечно, если у писателя есть возможность пожить в разных странах, узнать другую культуру, это бесспорно прекрасно. Считаю, что сейчас писатель должен обладать навыками нескольких культур, по крайней мере, две уже неплохо. С другой стороны, если литератор не знает другой культуры и пытается о ней подробно писать, то, на мой взгляд, получается несколько провинциально и однобоко. Поэтому, когда ты созерцатель двух совершенно разных культур, возникает любопытный эффект, словно ты идешь по коридору и видишь отражение двух зеркал. Кропотливая, сложная, мучительная работа с двумя культурами дает уникальное видение и полное представление о нашем времени. Любую ситуацию понимаешь более обширно и делаешь более осмотрительные выводы.

- Ваш совет очень хорош, но, к сожалению, не у всех авторов есть возможность вот так запросто уехать в другую страну. И какой выход из этой ситуации?

- Можно путешествовать по нашей стране. Например, посетил не так давно Благовещенск и увидел на другой стороне границы китайский город. Меня это зрелище просто потрясло. Еще каких-то десять лет назад это была обычная отсталая деревня, а сейчас город-миллионник, огромный мегаполис. Вот как писатель напишет об этом, если сам лично не приедет и не поймет разницу?

Еще как-то не так давно летал на Кольский полуостров, один журнал попросил меня написать материал. Действительно потрясающие места, я там просидел целый месяц и вдруг увидел, что природа полуострова похожа на старинные гравюры. Не зря режиссер Звягинцев снимает на полуострове свои фильмы, фактура неповторимая. Еще мне дико повезло увидеть совершенно сумасшедшее северное сияние. Меня потрясло салатово-темно-зеленое свечение в небе. Было ощущение какой-то мистики, не зря ради этого зрелища люди специально едут со всего мира. В общем, мне кажется, если писатель хочет быть интересен автору, ему следует время от времени перемещаться.

- Какие авторы вам наиболее интересны и какими качествами, на ваш взгляд, должен обладать современный писатель помимо страсти к путешествиям?

- Вообще современный писатель - это как старый советский радиоприемник. Помните, там было такое панно и на нем написано: Париж, Брюссель, Лондон, Рим. И сколько бы ты ни крутил ручку этого устройства, никакого Брюсселя вовек не услышишь, ну, может, разве уловишь узбекскую речь… Очень мало кто из литераторов может уловить нужную волну… Ну, может быть, Пелевин, Сорокин, Лимонов и Таня Толстая обладают такими качествами, поймать что-то из космоса… А писатели, обладающие уникальным талантом черпать энергию из космоса, такие, как Платонов, Чехов, Достоевский, к сожалению, закончились в прошлом веке.

Беседу вела Анжела ЯКУБОВСКАЯ

С тех пор как десять лет назад на экраны вышел сериал "Глухарь", ее узнала, без преувеличения, вся страна. А вот о том, что майор Зимина - это еще и блестящая театральная актриса, а также, как говорили встарь, благодетельница, увы, наслышаны немногие. Наш корреспондент побеседовал с Викторией Тарасовой не только о кино, но и о ее жизненных приоритетах и делах семейных…

- Виктория, слышал, что вы еще и рисуете?

- Это правда. Сейчас в основном акварелью, хотя и акрилом тоже.

- И выставки проходят? Или только дарите?

- В принципе могу и подарить. Мы с художником одним тут даже акцию устроили: продали мои картины по пять тысяч рублей поклонникам, деньги пошли детям. У меня же благотворительный фонд свой.

- И многие помогают?

- Да, много людей участвует. Фонд социальный, так что денег особо не прошу, а вот вещи, игрушки, книжки… На этот Новый год подарков немало собрали для детей. Вы знаете, сейчас, когда ты просишь какие-то вещи, то это лучше работает. Деньгами, к сожалению, никто не помогает. Время трудное, поэтому я на деньги, так сказать, махнула рукой, мне проще вот так - собрать контейнер вещей. Но это тоже очень дорого стоит, потому что люди отдают в том числе и новые вещи.

- Но ведь дети вырастают из вещей очень быстро…

- И тогда они передаются из рук в руки. Я сама своего Даню (сын В. Тарасовой. - Прим. авт.) растила на чужих вещах. Зачем покупать новую куртку, если есть ношеная всего 2 раза?..

- А кем же в результате вырос сын?

- Художником-декоратором, который только что сдал сессию.

- Профессию вы советовали или он сам выбирал?

- Да сам как-то… Сначала попробовал одну профессию, потом другую… Да что ему - 21 год исполнился 21 января. Смешно так, 21 год 21-го числа… Жалко, год не 21-й… А если всерьез, то у меня появилось чувство внутренней свободы, когда вырос ребенок. По сути, отдельный человек. Хотя, с другой стороны, все мы дети, и в любом возрасте нас контролируют. Даже и моя мама меня тоже контролирует до сих пор. И мне кажется, что это какой-то нескончаемый процесс. Хотя и прятаться от чего-то, скрываться тоже не надо. Вот, например, мотоцикл - ну хочешь, так и катайся. Потому что от судьбы не уйдешь. Ну суждено Дане было бы разбиться, разбился бы. А так откатался, переболел…

Виктория Тарасова родилась 16 июля 1971 года в городе Скопин Рязанской области в творческой семье (отец был эстрадным артистом, танцевал степ, мать - режиссер). В 1990-м поступила в Высшее театральное училище имени М.С. Щепкина, в 1993-м перевелась в РАТИ (в мастерскую Павла Хомского), окончив ее в 1994 году по специальности актер драматического театра и кино. В том же году дебютировала в фильме А.Бабаяна "Рысь идет по снегу".

- Вы тоже экстремал?

- Cейчас уже нет. Как говорится, возраст… Есть работа, которая обязывает следить за собой, потому как сломаешь ногу - многих подведешь. Есть такие контракты, подписав которые ты не можешь себе позволить понестись сломя голову на сноуборде вниз. Поэтому я себя в чем-то ограничиваю.

- Так что зритель может быть спокоен и не волноваться - машину Виктория Тарасова водит аккуратно…

- Да по нашей жизни только и делать, что лихачить. Потому что не ты, так кто-то. Дураков-то на улице сколько. Кошмар! Что там ездить за рулем - переходить дорогу стало опасно, судя по тому, что у нас сносят остановки. Я порой еще сто раз подумаю - переходить или нет. Так что да, можно не волноваться.

- А прибавления в семействе - со стороны сына - не ожидается?

- Нет пока. Даня не женат. Хотя уже есть кому его "сбагрить". Но я та самая свекровь, которая "лайт", дружит, стало быть. Поэтому никто и не хочет от меня отселяться. И живем мы очень комфортно, существуем все вместе, друг другу не мешаем. Они даже умудряются меня в кино вытаскивать. Потому что хотят только со мной туда идти. И вот приезжаешь ты после этих тяжелых гастролей, завтра снова уезжать, и все равно тащишься в кино, так как понимаешь, что надо уделять время детям. Еще, кстати, и на каток с ними ходим. А потом смотришь и видишь, что тебя это даже так вот приятно отвлекает и дает какую-то энергию. Всегда на Новый год все вместе у меня дома собираемся. Мама приезжает из Смоленска - там моя малая родина. И так хочется, чтобы она подольше побыла с нами…

В 1995-1996 годах Виктория Тарасова вела на ТВ передачу "6 соток". С 1997 года служит в театре "Шалом" под руководством А. Левенбука. В 2001-м получила в РАТИ диплом балетмейстера. В 2007 году произошла серьезная перемена в жизни актрисы - она была приглашена на главную роль в телесериал "Глухарь".

- А вы малую родину не забросили?

- Нечасто удается туда выбираться, но приезжаю. У нас целое имение, на берегу огромного озера. И так там хорошо, что и на моря не надо выезжать.

- Свободное время выдается?

- Недавно выдалось. Организм "сдулся" за праздники - было много благотворительных поездок.

- Переутомление?

- Упадок сил. Но я умею восстанавливаться. Убираю, рисую опять же. Иногда хочется поковыряться в чем-то, что-то создать. Мини-кафе, например. Вот и делаешь табуреточки, цветочки… Макет такой...

- Поклонники не досаждают?

- Сейчас поспокойнее стало. Уже всякие там психи отвалились, слава тебе, Господи. Такого преследования нет, наоборот, я со всеми дружу. А часть поклонников также оказывает благотворительную помощь.

- Говорят, что вы и с заключенными переписывались?

- И такое было. Даже ездила к ним.

- 20 февраля вы выйдете на сцену в вашей коронной театральной роли, которую сыграли уже более 400 (!) раз, в спектакле "Моя кошерная леди".

- Да… Когда-то Александр Семенович Левенбук (художественный руководитель театра "Шалом". - Прим. авт.) принял меня в свою труппу, потому что ему нужна была актриса, которая умела танцевать. А я серьезно занималась танцами, моя вторая специальность - балетмейстер. Да и мне этот театр тоже подошел. И вот в 2003 году Лев Шимелов поставил там по "Пигмалиону" Бернарда Шоу спектакль "Моя кошерная леди", в котором Элиза Дулиттл стала Лизой Дулитовой. С песнями, танцами… И хотя Лизу Дулитову я сыграла более 400 раз, продолжаю с удовольствием. Мы объездили с этим спектаклем полсвета. И везде был успех.

- Вы снялись более чем в 30 сериалах, и вот на телеэкране очередной…

- Вы про "О.К.О"? И снова детектив. Мистика!

Сегодня на ее счету работы в 36 фильмах и сериалах. В их числе "Один против всех", "Мама в законе", "Вопреки всему", "Бес в ребро, или Великолепная четверка", "Кулагин и партнеры", "Город соблазнов", "След".

Беседу вел Алекс ГРЕЙ

В январе состоялась презентации книги Ролана Быкова "Давай-давай, сыночки!", тексты которой собрала и прокомментировала вдова знаменитого актера и режиссера заслуженная артистка России Елена Санаева

- Елена Всеволодовна, расскажите, пожалуйста, о книге Ролана Антоновича. И почему у нее такое необычное название?

- В 2010 году вышла книга - дневники Ролана Быкова под названием "Я побит - начну сначала!", которая стала настоящим бестселлером. Книга "Давай-давай, сыночки!", по сути, ее продолжение. В нее вошли тексты о театре и кино, письма режиссерам, коллегам-актерам и писателям, воспоминания о работе с Андреем Тарковским, Нонной Мордюковой, Михаилом Роммом и многими-многими другими. А что касается названия, то это - фраза из фильма Алексея Германа "Проверка на дорогах". Так кричал командир партизанского отряда Локотков, когда на подступах к Берлину бойцы вытягивали застрявшую машину. Вы знаете, я очень рада, что к этой книге читатели проявили самый живой интерес, на презентацию пришло столько истинных почитателей Ролана Антоновича, что невозможно было со всеми пообщаться.

- Вы ведь еще сняли большой документальный фильм о Ролане Быкове?

- Да, и для этого мне пришлось освоить профессию режиссера-документалиста. У Ролана Антоновича был незаконченный фильм, он называется "Портрет неизвестного солдата". И я решила снять отдельную документальную историю и рассказать в ней, как Быков трудился над своим последним фильмом, включив в него часть отснятого Роланом Антоновичем материала. У меня есть заветное желание, чтобы как можно больше зрителей увидели документальную ленту и запомнили Ролана Быкова как блистательного и талантливого человека. Актера, режиссера, философа.

- С талантливым человеком тяжело жить?

- Скажу честно, непросто. За двадцать пять лет жизни было разное - и слезы, и огорчения, но в сухом остатке - только счастье и благодарность за все.

- А вы не хотите написать свою личную автобиографическую книгу?

- Очень хочу. Даже садилась писать несколько раз, но мой сын Павел отговорил меня от этой затеи. Он прочитал первые страницы книги и сказал: "Мама, ну кому сейчас это надо…" . Вышиб меня из колеи на четыре года. Но я все-таки опять собралась с духом и приступила к рукописи. Мой отец Всеволод Васильевич Санаев - замечательный русский артист, и я просто обязана написать книгу, в которой бы рассказала о нем. Я жила в очень интересной семье, в необычном доме, в потрясающей творческой атмосфере. Нашими соседями были Сергей Бондарчук, Михаил Глузский, Надя Румянцева, Майя Булгакова, Моя мама очень тесно дружила с Майей, была, можно сказать, ее доверенным лицом. Мне кажется, многим было бы интересно узнать о тех людях, о том времени.

- Вы дочь великого актера Всеволода Санаева, вдова знаменитого режиссера Ролана Быкова, мать писателя-прозаика Павла Санаева. И еще вы замечательная актриса. А кем вы себя видите в первую очередь?

- В первую очередь я актриса Елена Санаева.

- Как вам работалось во время съемок фильма "Приключения Буратино"? Не секрет ведь, что вся страна выросла на этой прекрасной сказке.

- Ой, наверное, несмотря на десятки разных интересных ролей, так и умрешь лисой Алисой. (Смеется). Кстати, у нас с Роланом всего около семи-восьми совместных работ, в паре вообще очень сложно работать. Однажды Ролан меня спросил: "Где бы мы могли с тобой сняться?". Я пожала плечами: "Не знаю". Он подумал и ответил: "А я знаю. Например, в сказке "Буратино". Ты бы сыграла лису Алису, а я - кота Базилио". И через несколько дней раздается звонок: "Здравствуйте, вам звонят с Минской киностудии. Не хотели бы вы попробоваться на роль лисы Алисы в сказке "Буратино"?". Первая моя фраза: "Вы разыгрываете?" Оказалось, что предложение поступило на полном серьезе и картину снимает великолепный детский режиссер Леонид Нечаев. Приезжаем к Нечаеву - думать над образом. Леня говорит: "Не знаю, какими должны быть кот и лиса, но не хочу, чтобы вы изображали животных. Надо что-то оригинальное…" Пошли в костюмерную. Конечно, ничего нет. Нашли какую-то драную дерюгу, которую обшили опушкой, сверху воротник из облезлой лисы. Вырезала себе родинку в виде цветочка и прилепила на лицо. Стали искать для Ролана костюм, перебрали кучу вариантов. Он не захотел быть черным котом, захотел быть серым. Нашли для него серого кролика, подобрали котелок, примерили усы. В общем, что-то придумалось интересное.

- Фильм сразу хорошо приняли?

- Поначалу нет, по окончании съемок студия "Беларусь-фильм" вообще отказалась принимать "Приключения Буратино". Чиновникам он не понравился, критики негодовали: "…Ужас! Как это может быть - кот без хвоста, лиса в платье". Но потом все-таки фильм выпустили. А спустя несколько лет он стал популярен.

- Трудно сниматься в кино?

- В кино сниматься интересно. Но эта работа требует огромной эмоциональной отдачи.

- Ваши заветные актерские мечты?

- Я мечтаю как можно дольше поработать в Театре "Школа современной пьесы". Я уже десятый год здесь и очень благодарна режиссеру Иосифу Райхельгаузу, который пригласил меня. Сначала пришла на одну роль, сейчас у меня десять спектаклей в месяц! Скоро у нас юбилей - 30 лет! И просто замечательно, что новоселье будет отмечаться в новом здании на Неглинке, где два зрительных зала, самое современное оборудование. У нас замечательный репертуар, очень интересные спектакли - приходите!

Народный артист СССР Ролан Быков (1929-1998) - режиссер театра и кино, актер, педагог. Снял одиннадцать фильмов (в том числе "Айболит-66", "Телеграмма", "Автомобиль, скрипка и собака Клякса", "Внимание, черепаха!", "Чучело"), сыграл более сотни ролей в кино. В 1989 году организовал Всесоюзный центр кино и телевидения для детей и юношества, позже преобразованный в Международный фонд развития кино и телевидения для детей и юношества ("Фонд Ролана Быкова").

Беседу вела Анжела ЯКУБОВСКАЯ

Фото Марата ЯКУБОВСКОГО