Ноябрь 2017 — Москва За Калужской заставой

Максим 29 ноября 2017

3 декабря отмечается Международный день инвалидов. Одна из его задач - привлечь внимание к проблемам людей с ограниченными возможностями здоровья, а также напомнить, инвалидность - отнюдь не приговор. Более того, среди тех, кого принято называть особенными людьми, немало по-настоящему ярких, одаренных личностей.


Композитор и режиссер Наталия Оралова, создавшая театр-студию "МИРТ" (Мастерская интегрированный реабилитационный театр, в 2018 году отметит свое 20-летие), знает об этом не понаслышке. В ее труппе дети, подростки и молодежь с ограниченными возможностями здоровья выходят на сцену вместе с профессиональными актерами и творят настоящее серьезное искусство.

- Наталия Павловна, вы много лет проработали в театре "Эрмитаж". Написали музыку ко многим известным в России и за рубежом спектаклям. Почему однажды вы решили сменить профессию?

- Я не сменила профессию, а просто расширила рамки своей творческой деятельности и продолжила учебу в высшей школе сценического искусства при РАТИ в мастерской народного артиста РФ Бориса Голубовского.

- А потом появился театр "МИРТ"…

- Так и есть.

- Тяжело работать с детьми-инвалидами? И, кстати, по какому принципу вы их отбираете?

- Моя работа отнюдь не тяжелый труд. Она сопряжена с интересным, экспериментальным поиском новых путей и открытий в театре. Что же касается отбора… Никакого кастинга у нас нет. Просто есть любящие театр дети. Трудолюбивые и дисциплинированные остаются в театре на долгие годы, талант кристаллизуется в процессе работы.
- У вас в постановках заняты как дети-инвалиды, так и профессиональные актеры. Почему они соглашаются играть в ваших спектаклях? Ведь с особенными детьми работать очень сложно…

- Потому что им интересно участвовать в экспериментальном проекте. У меня играли в спектаклях артисты разных театров: Елена Каренина, Юрий Амиго, Алексей Шулин, Наталья Мордкович.


- Вы же с детства пишете музыку, не возникает желания все бросить и вернуться к композиторскому творчеству?

- У меня нет желания все бросить, а вот писать музыку и создавать новые спектакли - это входит в мои ближайшие планы.

- Свои первые музыкальные опусы помните?

- Первый музыкальный успех пришел ко мне на Краснодарском телевидении в музыкальном фестивале "Студенческая весна" с песней на стихи Юлии Друниной "Позывные войны". Потом было участие и победы в молодежной телевизионной программе "Алло, мы ищем таланты", на Всероссийском конкурсе патриотической песни и так далее.

- Как получилось, что вам предложили написать музыку к мультфильму "Оттого, что в кузнице не было гвоздя"?

- Я получила это предложение от Юрия Энтина, который познакомил меня с кинорежиссером Идой Гараниной.

- Хотели бы поработать еще в этом жанре?

- Если бы были интересные предложения, то, наверное, да... Но думаю, в будущем мы создадим в театре "МИРТ" свою видеостудию, будем заниматься и анимацией. Такие попытки уже были в спектакле "Девочка и апельсин" по книге стихов и рисунков участника студии актера Стаса Кондрашова.

- Как случилось ваше знакомство с Валентиной Толкуновой, какие ваши песни она исполняла?

- Случайно... Валя услышала мои песни и захотела включить в свой репертуар песню на стихи Сильвы Капутикян "Верность". Многие песни, которые Валя собиралась спеть, мы так и не успели записать, потому что моя постоянная занятость театром создавала ситуацию нехватки времени на создание песенных фонограмм, и я вспоминаю об этом с сожалением.

- Вы неоднократно снимались в кино, это желание попробовать себя еще в одной профессии?

- Для меня кино все-таки вторично, первичен театр - в нем нет запасных дублей и всегда важен выбор, он как правильный шахматный ход. Сейчас снимается очень много сериалов, но талантливых сценариев мало. Я попробовала себя в качестве актрисы в трех фильмах, мне было интересно познать и эту сторону профессии.

- Как вы считаете, в профессии вам повезло?

- Да!

- Какое значение для вас имеют дом, семья?

- Самое главное место в жизни каждой женщины всегда занимают дом и семья. Но сейчас мне не удается этому уделить много времени. У меня замечательная внучка Ниночка пяти лет, сын Даниил - маркетолог, невестка Таня - хранительница семейного очага.


- Как вы проводите свободное время? Есть ли у вас хобби?

- У меня мало свободного времени. Я полностью погружена в мысли о работе, спектаклях, о ребятах. Но хобби у меня есть - это цигун, китайская гимнастика.


- Ваши творческие планы?

- Их много, но пока озвучивать не стану…


Беседу вела Татьяна РАССАНОВА

Отдельно на плашке

Композитор и режиссер Наталия Оралова, член Союза театральных деятелей РФ, педагог высшей категории, ее песни исполняли Валентина Толкунова, Алексей Шейн, Виктор Кривонос и другие. Ее музыка звучит в мультфильме "Оттого, что в кузнице не было гвоздя". Снялась в главных ролях в сериалах "Гадалка", "Записка с того света", "Калоша".


Отдельно на плашке

Наталия Оралова создала театр-студию "МИРТ", который стал лауреатом всероссийских и международных театральных фестивалей, а также лауреатом первой премии "Филантроп" в номинации "Театральное искусство".


Отдельно на плашке


Фильм о театре и его актере Александре Ваняне, инвалиде первой группы, "Победа над собой" стал победителем на международном фестивале документального кино в Сербии "Двенадцать духовных скреп" в номинации "Семья", который вручил руководителю коллектива Э.Кустурица. в Париже "МИРТ" получил главный приз в номинации "За беззаветную преданность и любовь к театру".

Максим 22 ноября 2017

Еще Михаил Васильевич Ломоносов два с половиной века назад сделал точный прогноз, сказав, могущество России будет прирастать Сибирью. И правда, какие только таланты не вышли из этого красивого и сурового края! Среди них - яркая оперная дива из Бурятии Ольга Жигмитова. Она все время в движении - как волны ее любимого Байкала. Преодолеть расстояние в тысячи километров для нее не проблема. Нам удалось поговорить с Ольгой в перерыве между съемками для телеканала "Культура" в Москве.

- Ольга, почему вы стали певицей, как пришли к музыке? Что повлияло на этот выбор в вашей жизни?

- С раннего детства я ощущала, что творчество - это именно та грань жизни, которая действительно меня увлекает и дает душе раскрыться, радоваться. Спасибо моему папе, что отвел меня в детскую музыкальную школу в поселке Таксимо в Бурятии, где я росла. Мне повезло с педагогом Светланой Михайловной Васильевой: она вложила в меня много труда и научила самому главному - погружаться в творчество с головой, быть ответственной и никогда не сдаваться.

- "Бороться и искать, найти и не сдаваться"? Звучит как девиз из известной книги…

- Так оно и есть. Это одна из любимых книг. И я благодарна родителям - они всегда давали мне возможность самой принимать решения. Поэтому я могла прислушиваться к зову души и поступать именно так, как чувствовала. После окончания музыкальной школы поступила в музыкальный колледж имени Чайковского в столице Бурятии Улан-Удэ и ни разу об этом не пожалела.

- Вам же тогда было лет 14 - неужели по дискотекам не бегали, как другие подростки?

- У меня не было на это времени, ведь я поставила перед собой цель и шла к ней - поступить в консерваторию. Учиться в колледже было невероятно интересно. Мне снова повезло с педагогом на дирижерском отделении: Вера Матвеевна Мантатова преподавала хоровое дирижирование и всегда меня поддерживала в том, что я должна петь. Говорила, что у меня определенный тембр оперной певицы, что о выборе профессии я должна сама позаботиться и хорошо подумать. В итоге я "хорошо подумала" и поступила в Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н.Римского-Корсакова, в класс заслуженной артистки РФ, солистки Мариинского театра Евгении Константиновны Перласовой. Это было замечательное время!

- Как вам удается совмещать активную творческую деятельность оперной певицы и семью? Ведь у вас муж, дети-погодки, мальчик и девочка. Я подсчитала - только за эту неделю вы налетали больше 15 тысяч километров (между Москвой и Улан-Удэ - 6000 км и пять часов разницы во времени. - Прим. авт.), а ведь вы еще и в других городах и странах бываете с концертами...

- Я счастливый человек! Передо мной никогда не стоял вопрос выбора - или семья, или карьера, как это бывает у многих. Скажу сразу: без поддержки семьи у меня ничего бы не вышло. А семья меня полностью поддерживает! Дети обожают бывать на моих выступлениях, тоже волнуются, готовятся, сын - он постарше - надевает костюм, галстук-"бабочку" и дарит мне цветы, все, как у "больших". И для меня цветы от близких - самые дорогие. Но если вернуться к вашему вопросу, как все совместить, то ответ на него будет простой и одновременно сложный: нужен ежедневный труд, мудрость и большое, особое терпение. Женщина - это всегда безмерная отдача, так нас устроил Господь. И отслужить свою ношу - обязанность каждой из нас. Порой, конечно, бывает нелегко - многое нужно успеть, во всем, как сказал поэт, "дойти до самой сути"…

- Для вас это действительно важно?

- Да, важно. До самой сути! Очень люблю это стихотворение Бориса Пастернака, оно мне на душу ложится. В общем, мы так и живем, почти не расслабляясь - некогда (Смеется.) Например, недавно с мужем впервые за 6 лет наконец-то посмотрели дома вместе интересный фильм. И это был настоящий праздник! На самом деле, не надо бояться брать на себя больше. И не стоит замыкаться только на себе или вокруг своей семьи. Сил хватит на все, если душа настроена на это искренне. Молюсь, чтобы дети выросли трудолюбивыми, честными, искренними и главное - любящими все вокруг. Чтобы могли отличать свет от тьмы и научились доверять Богу. Это непростой путь и, конечно, в нашей семье этот путь зависит в первую очередь от меня как от женщины. Во многом еще нужно измениться и не утерять самую главную цель жизни - развиваться, расти. Работы впереди очень много.

- Ольга, несмотря на занятость в Бурятском государственном оперном театре, вы организовали немало культурных проектов в Республике Бурятия, помогаете молодым, начинающим и состоявшимся музыкантам, даете благотворительные концерты… Зачем это вам? Могли бы спокойно строить свою карьеру и не заниматься другими…

- Я это делаю совершенно искренне и всегда понимаю, что помогать - нужно, главное - не останавливаться. В моей родной Бурятии очень много талантливых людей, много красивых голосов, есть где развернуться талантам.

- Я заметила: у всех ваших проектов очень сильная духовная составляющая…

- Концертные программы, которые я создаю, всегда имеют определенный духовный смысл, за эти годы сложился новый репертуар. Взаимодействуя с поэтами и композиторами, я приобрела немалый опыт, ведь музыка настолько многогранна, что это настоящее счастье для всех нас! Всегда ориентируюсь по зрителю - его-то уж точно не обманешь. А если зритель приходит на концерты, значит, ему это необходимо. Значит, мне нужно работать и в этом направлении - кроме того, что я пою в опере.


- Вы только что с успехом выступили в Москве. Ваши ближайшие творческие планы?

- Сначала гастроли нашего театра в Чите, это моя малая родина. Там, в селе Усть-Ножовое Шилкинского района Читинской области, я родилась. В декабре меня ждет творческая поездка в Вену, а затем - гастроли в Санкт-Петербурге. Параллельно идет работа над созданием духовных песен на стихи очень талантливого российского поэта Владимира Пучкова - музыку к ним пишет композитор Бурятии, лауреат международных конкурсов Дарья Коркина.

- Вы такая солнечная и радостная. А в опере много трагических ролей. Как вы их выдерживаете, не тяжело? И есть ли у вас неисполненная мечта?

- Всегда очень молюсь, когда исполняю такие партии, как Кармен, Ульрика и некоторые другие. Актеры, исполняя роль, должны быть защищены Богом - тогда меньше риск поражения души, а затем - возникновения болезней. Не скажу, что испытываю большую радость от исполнения тяжелых в эмоциональном плане ролей, но все же увлекает меня эта прекрасная и вечная музыка великих композиторов! Работа есть работа, и выкладываться нужно всегда полностью. А что касается мечты… Мне очень хочется спеть Иоанну в опере "Орлеанская дева" Чайковского и партию Принцессы Дебуен из оперы "Адриена Лекуврер" Франческо Чилеа.


Беседу вела Наталия ЗАВЬЯЛОВА

Максим 16 ноября 2017

Людмила УлицкаяКниги Людмилы Улицкой сегодня переведены более чем на двадцать пять языков. И среди них каждый найдет то, что близко именно ему. А что предпочитает читать сама писательница? Об этом она рассказала нашему корреспонденту.

- Людмила Евгеньевна, вы первая женщина - лауреат премии "Русский Букер", лауреат премии "Большая книга", у вас много наград за литературную деятельность - какая из них для вас самая ценная?

- У меня есть две очень милые сердцу награды. Один приз за литературу был вручен мне в городе Будапеште, а венгры относятся ко всему, что связано с Россией, очень напряженно. Но этот случай подтверждает, культура все-таки выше политики. И еще у меня есть стеклянный подарок с маленькой мышкой внутри. Моя подруга заведует хосписом, не мне рассказывать, как тяжело работать в этом заведении. В этом хосписе был мальчик, который очень мужественно боролся за жизнь, но ему не хватило сил, он умер. Его отец сделал такой вот стеклянный орден для друзей хосписа и отдал мне. Я этой наградой очень дорожу.

- Вас читают в самых разных странах мира, а можно узнать, кого вы читаете, кто из новых авторов вас впечатлил?

- Сегодня такой поток новой литературы, что прочитать все просто невозможно. Поэтому я плохой читатель, но есть книги, которые остаются со мной навсегда, время от времени их перечитываю. Особенно люблю Платонова и Набокова, это два верстовых столба, которые ограничили русскую литературу двадцатого века. Но когда мне тяжело, читаю поэзию. К сожалению, мало стихов помню наизусть, и каждый раз открываю их для себя заново. Если спросите, что я читаю постоянно, то, конечно, гораздо больше читаю научную литературу, во мне по-прежнему "скребется" биологическое образование.

- Как получилось, что вы, биолог по образованию, избрали основной профессией писательство?

- Я окончила биофак МГУ (кафедра генетики). Нам преподавали потрясающие ученые, генетики мирового уровня, и поэтому учиться было фантастически интересно. После учебы попала в лабораторию генетики на должность стажера-исследователя, писала диссертацию. Потом эту лабораторию закрыли, и мне пришлось уйти из биологии. Я переключилась на писательство, писала рассказы, пьесы, которые ставили в театре. Позже приступила к работе над более крупными жанрами. Тем не менее биология со мной осталась навсегда. Меня всегда интересовал человек. Раньше он меня интересовал с биологической стороны, а потом, когда я стала писателем, уже с психологической точки зрения.


- Еще вы писали детские книги…

- Детские книги я писала давно. Когда принесла их в издательство, мне сказали, что они очень умные. А для умных детей у нас печатают литературу неохотно, поэтому эти мои книги вышли только спустя двадцать лет. С тех пор не занимаюсь детской литературой.

- А что бы сами прежде всего порекомендовали читателям из своих произведений?

- Если бы меня спросили, что можно почитать, то, наверное, прежде всего назвала бы роман "Медея". Но, мне кажется, он более интересен для женщин.

- Как вы относитесь к тому, что сегодня на телевидении и в литературе строго запрещено употреблять нецензурную лексику? И как относитесь к тому, что в наш язык пришло много новых и не всегда понятных слов?

- Тему "Не мы создаем язык, а язык создает нас" высказал в свое время еще Бродский. Поэтому, конечно, нельзя не заметить, что наш язык в последние годы сильно меняется. Лично я подобные перемены защищаю, потому что поняла наверняка: языком управлять нельзя, он реагирует на то, что происходит с нами, и бороться с этим бессмысленно. Просто надо жить и наблюдать. Какие-то слова приходят, какие-то уходят, но не обязательно ведь все их употреблять и разговаривать, скажем, "на языке двора". По поводу новых нормативов, если честно, изъятие из русского языка мата у меня вызывает только улыбку. Дело в том, что люди, которые издают указы, сами употребляют этот мат, кстати, иногда из их уст он звучит красиво и даже художественно. А вообще, мне кажется, каждому из нас нужно просто следить за своим языком.

- Вы сейчас живете за границей постоянно?

- Я довольно много времени провожу в Европе, примерно по пять месяцев. Жить в Европе гораздо комфортнее, чем в России, но настоящая жизнь именно здесь! Поэтому, когда я уезжаю, например, в Италию и провожу там полтора месяца, по возвращении у меня досадное ощущение, что я пропустила все на свете. За это время произошла интересная "движуха", а я пролетела мимо, и события не вернуть. Уезжаю только исключительно из соображения концентрации, там я могу сесть и тихо писать. В Москве постоянно на что-то отвлекаюсь, куда-то мчусь, с кем-то встречаюсь, потом приходится наверстывать по ночам, а это, знаете ли, тяжело, возраст.

- Благодаря вашей концентрации какие можно в ближайшее время ожидать книги? Порадуете ли читателей новым романом?

- Когда закончила работу над романом "Лестница Якоба", то сказала сама себе: "С романами я закончила". Большую книгу уже не хочу писать, для меня это дико тяжело, я, скорее, бегун на короткую дистанцию. Сейчас меня очень занимают мои записные книжки, которые я вела с 1970-х годов. У меня сотни записных книжек, и не все тонкие, есть довольно увесистые. Иногда перечитываю запись и удивляюсь, неужели это я писала? У записных книжек огромный объем, из них я узнала, что я - именно тот человек, который наступает на грабли не два раза, а двести двадцать два. Поражаюсь иногда, до какой степени не усваиваю уроки, может, это особенность психики, а может, женская черта, не знаю. Вот почему всем рекомендую вести записные книжки - когда человек пишет, он собирает мозги в кучку, что очень помогает анализировать происходящее. Процесс письма вообще исключительно плодотворен - независимо от профессии. Так что в ближайшее время в мои творческие планы входит работа над записными книжками. Посмотрим, что из этого получится.

Беседу вела Анжела ЯКУБОВСКАЯ

Отдельно на плашке

16 ноября в 19.00 в киноклубе-музее "Эльдар" творческий вечер Людмилы Улицкой "А завтра будет счастье…"

(Благотворительная акция: вырученные средства будут перечислены в региональный общественный благотворительный фонд помощи тяжелобольным и обездоленным детям "ДЕТИ.МСК.РУ" при РДКБ).

Максим 9 ноября 2017

Уже год, как одна из улиц в ЮЗАО носит имя Льва Матушкина, лишь немногие знают о величайшем подвиге этого человека. Ажажа был сослуживцем и добрым другом Матушкина в течение многих лет и сегодня счел своим долгом рассказать нашим читателям о том, кого по праву можно считать легендой.


- В 2015 году проектируемому проезду № 6083 между ул. Болотниковской и Новочеремушкинской в ЮЗАО присвоено наименование "Улица Матушкина", - говорит Владимир Георгиевич. - Лев Матушкин - вице-адмирал, командующий флотилией подводных лодок Краснознаменного Северного флота, Герой Советского Союза. В этом качестве он участвовал в 12 боевых походах атомных ракетоносцев стратегического назначения с выполнением боевого патрулирования, из них 7 походов подо льдами Арктики.

А на последнем этапе своей морской службы Матушкин совершил то, что составляет его исторический подвиг и величие. Ценой собственных знаний, опыта, отваги и здоровья он выполнил несколько трудоемких подводных походов, многократно опоясав ими земной шар. Он доказал, что человек способен покорить всегда казавшуюся неприступной океанскую стихию и превратить ее в повседневную, надежную, доступную в любую погоду столбовую дорогу, так необходимую человечеству для жизнедеятельности и в первую очередь для развития экономики. Подвиг Льва Матушкина по значимости для нашей страны и всех людей трудно переоценить!

Хорошо это предвидел Ломоносов, и его пророчество сбылось:


Уже Колумбу вслед,

Уже за Магелланом

Круг света ходим мы

Великим океаном!


- Владимир Георгиевич, вы, как и Лев Матушкин, моряк-подводник. Как случилось, что вы выбрали для себя такую нелегкую судьбу?

- Расскажу эпизод из детства: в возрасте четырех лет я, пытаясь узнать, что там, под водой, сорвался с берега приусадебного прудика. Откачивали меня долго. Случилось это в Германии, куда мы с мамой приехали к находившемуся в длительной командировке отцу. Инцидент не вызвал у меня гидрофобии. Скорее наоборот: в итоге я стал подводником.

- Среди ваших ярких достижений - создание научно-исследовательской подлодки "Северянка", благодаря которой человечество впервые прикоснулось к тайнам морских глубин…


- Я предложил ученому совету Всероссийского научно-исследовательского института рыбного хозяйства и океанографии (ВНИРО), где возглавлял лабораторию технических средств подводных исследований, концепцию применения, а затем разработал и направил в Минсудпром техническое задание на переоборудование боевой дизель-электрической подводной лодки в научно-исследовательскую. Кстати, выделенную для этого подлодку "С-148" я принял у Льва Матушкина, который тогда ей командовал. Сначала я осуществлял технический надзор за сложной реконструкцией и оснащением уникальными приборами, а с 1958 года руководил и участвовал в экспедиционных походах "Северянки" - так назвали подлодку.

Уникальность "Северянки" в том, что она позволяет безопасно доставить аппаратуру и исследователей на глубину вплотную к объекту наблюдений или приблизить к нему. Она может быть спилотирована на дно или в толщу воды: под ледовый покров, в глубинный рассеивающий слой, в места со сложным рельефом дна. Это повышает точность измерений и уменьшает их трудоемкость.

Находясь на глубине или на грунте, подводная лодка относительно стабильна. А это значит, что и аппаратура, и наблюдатели могут получать результаты при любом состоянии моря.

Независимо от погоды "Северянка" в обширной части Северной Атлантики (от Фарерских островов до Шпицбергена) совершила 140 длительных погружений и покладок на грунт, провела в океане 8 месяцев, пройдя 15 тыс. миль, то есть около 26 тысяч километров, взаимодействовала с исследовательскими судами и даже (!) подныривала под разноглубинный трал. Получен богатейший научный материал.


В мае 1968 года в Сиэтле на конференции ФАО по исследовательским судам деятельность "Северянки" была оценена как "лучшее из известных исследований, выполненных подводной лодкой".

Я, признаться, такого не ожидал, но оказалось, что именно "Северянка" оказалась первой в мире субмариной, служащей исключительно целям науки.

- В одной из ваших книг вы описываете аномальные явления, с которыми сталкиваются подводники. Где они чаще всего проявляются?

- Когда российские подлодки выходили на боевое патрулирование с ракетами, на разных частотах появлялись мешающие звуки, или "квакеры", напоминающие кваканье лягушек. И как ни пытались отвернуть от этих "квакеров", они всегда оказывались прямо по курсу. Получается, что "квакеры" - технологически организованные, защитные, маневрирующие препятствия, управляемые разумом.

Нередко и в открытом океане над подлодками (особенно новых модификаций) появляются НЛО. Подобные объекты наблюдались также ныряющими на глубину, вылетающими из-под воды... Зафиксированы зоны интенсивных проявлений неопознанных объектов: близ острова Пуэрто-Рико, где расположена глубоководная впадина и кроются загадки Бермудского треугольника, озеро Байкал, остров Гуам. Проанализировав показания более двух тысяч надежных, в основном военных, свидетелей, я пришел к выводу, что на Земле существует примерно 150 постоянных баз НЛО, из них примерно 50 - подводных.

- У вас за плечами долгая плодотворная жизнь. Вы автор 42 книг, которыми многие зачитываются по сей день. И, насколько я знаю, вы не собираетесь останавливаться на достигнутом?

- Да, в моих планах - подготовка книги, посвященной подвигу великого подводного мореплавателя наших дней - Льва Матушкина. Я глубоко убежден, что о нем должны знать все.

- В завершение нашего разговора от лица редакции хочу поздравить вас с 90-летним юбилеем! Скажите, какое у вас жизненное кредо?

- Лучше всего об этом говорится в моих стихах:


Чтобы ты стремглав не умер,

Не вкусив останних дней,

Есть одно лекарство - юмор!

Принимай и молодей!



Участник Великой Отечественной войны. Ветеран холодной войны. Академик РАЕН, доктор философских и кандидат технических наук. Профессор. Создатель первой в мире научно-исследовательской подлодки "Северянка".

Автор свыше 500 публикаций, в том числе 42 книг и даже поэтических сборников.

Обладатель патента Международной палаты интеллектуально-информационной новизны при ООН за открытие неединственности человеческого разума во Вселенной. Почетный президент Академии информациологической и прикладной уфологии. По представлению Российской академии естественных наук звезде в созвездии Скорпиона присвоено имя Владимира Ажажи.



Беседу вела Марина КЛЮЕВА

Фото из архива Владимира АЖАЖИ

Максим 1 ноября 2017

Вячеслав ЗАЙЦЕВДом моды Вячеслава Зайцева отмечает 55-летие. По этому случаю легендарный кутюрье выпустил автобиографическую книгу под названием "Мода. Мой дом"…


- Вячеслав Михайлович, до этого у вас уже выходили книги о моде, а что вы хотели сказать новым изданием?

- Книга составлена не совсем обычно, она состоит из глав, где каждый человек, проработавший со мной много лет, написал о своем отношении к моде. Там есть рассказы о школе модельеров, которые выходят готовыми специалистами и идут работать на российский рынок. А так как у нас сейчас настоящая беда с отечественной легкой промышленностью, то хотелось, чтобы книга сыграла какую-то положительную роль в ее развитии. Поэтому, скорее всего, эту книгу можно назвать учебником.

- Все, кто с вами сотрудничал в разные годы жизни, отмечают вашу неуемную, термоядерную энергию. И только благодаря вашей силе многие проекты состоялись и были воплощены в жизнь. Это правда?

- К сожалению, многие творческие проекты состоялись не благодаря, а вопреки. Иногда мне, словно танку, приходилось пробивать их и сдвигать с мертвой точки. Везде были запреты и страх. Когда я только поступил в институт, меня пригласили в театр моды создавать эскизы, причем на меня возлагали надежды как на предсказуемого и послушного специалиста. Но вопреки ожиданию руководства я пошел вразрез с ректорами и парторганизациями и хотел создать что-то свежее, новаторское. Нам ничего не давали делать, тем не менее мы пытались творить наперекор всем запретам.

Была такая производственная тема, она называлась: "Смычка города и деревни". Я сделал ее по-своему, так, как увидел. Выходила девушка в ватнике, в серьгах, с накрашенными губами, в косынке и в туфлях на шпильках. В этих сценках были смешные образы, но все же проводилась четкая художественная линия, которая повергала руководство в отчаяние. Потом меня отправили на фабрику швейной промышленности, там шили одежду для рабочих, меня назначили художественным руководителем цеха. Я опять сделал коллекцию, которая на методическом совещании повергла мое начальство в шок. На показ вышли девушки в раскрашенных масляной краской ватниках и валенках. Меня тут же "сняли с начальников" с формулировкой: "Зайцев позорит рабочий класс и рабочую одежду". А коллекция была настолько оригинальная (это была ручная роспись художников) и смотрелась на фоне серой рабочей одежды так феерически, что с этого начался мой театр. Театр Вячеслава Зайцева, который существует и по сей день.

- Вас снимали с работы, много раз критиковали, не опускались руки?

- Иногда казалось, что настал полный крах, но чувство юмора по отношению к себе не позволяло мне опустить руки. А потом ее Величество мода всегда бросала мне спасательный круг!

После, казалось бы, такого провала вдруг во французском журнале "Пари Матч" была опубликована статья "Он диктует моду Москве". И спустя три года, в 1965 году, автора коллекции, так и не увидевшей свет, по этой статье разыскали Пьер Карден и Марк Боан (Dior). У нас была такая непреклонная секретарь парторганизации, которая категорически запретила встречаться мне с Пьером Карденом, но я раздобыл эпатажное пальто и пришел на встречу. Начальство опять меня поругало, но, правда, после этого меня взяли в Дом моделей на Кузнецком мосту. Хотя наше руководство не приветствовало эпатирующее народ творчество, тем не менее я начал работать. Там тоже было много препятствий, приходилось все делать абсолютно наперекор всему, я отвоевывал право творить и давал дорогу другим художникам.

- Ваши ученики отмечают, что вы были чрезвычайно добры во время учебы и только благодаря вашему терпеливому подходу многие состоялись в профессии.

- Хотя я жутко строгий и могу поругать, но всегда старался хвалить своих учеников, выискивать самую кроху чего-то положительного, тем самым давать посыл оптимизма и раскрепощенности в работе. И такой метод спустя годы давал плоды: неожиданно слабые ученики поражали всех своим мастерством и фантазией. Помню, я влетал в аудиторию в своем развевающемся красном шарфе, объяснял новую тему, рассказывал о своих впечатлениях о французских коллекциях. А потом мы обсуждали журналы мод и подробно анализировали творчество каждого ученика.

- В октябре Дом моды Вячеслава Зайцева праздновал юбилей. Чем вы порадовали своих поклонников?

- 21 октября состоялся показ новой коллекции. Впервые я сделал коллекцию со своим учеником, это будет коллекция для женщин любого возраста и любой полноты.

А вообще для того, чтобы посетить Дом моды, не обязательно ждать юбилеев и каких-то специальных событий. К своему удивлению узнал, что многие женщины почему-то боятся приходить в Дом моды, чтобы выбрать себе одежду по вкусу. Им кажется, что все невероятно дорого или они ее недостойны. А на самом деле у нас очень лояльные цены, несмотря на то что вещи эксклюзивные. И, как я уже сказал, у нас есть изделия любого размера и на любой возраст.

- Со своими коллекциями вы объездили весь мир, участвовали во многих мировых показах, а что вас больше всего поразило в творчестве других мастеров?


- Мне очень нравится стиль Донны Каран. В 1985 году я познакомился с этой женщиной в Токио на саммите и до сих пор восхищаюсь ее гениальностью и бесконечным вкусом. Я много лет общаюсь с этим дизайнером и не перестаю любоваться ее новыми моделями. Также очень нравятся коллекции Ральфа Лорена. Но больше всего мне нравится, как одеваются женщины на улицах Нью-Йорка. С каким своеобразным шиком и вкусом они носят свои вещи. Как заявляют о себе, о своей красоте, индивидуальности. Меня также радует, что в Москве интересно одетых женщин с каждым годом становится все больше и больше. Не поверите, но для меня это самый мощный стимул, хочется для наших соотечественниц работать еще больше.

- Вячеслав Михайлович, хотя большинство ваших чаяний воплотилось в жизнь, есть ли у вас еще какая-то несбывшаяся мечта?

- Конечно, есть. Я много лет мечтаю создать Музей моды в Москве. Мне хочется, чтобы в столице появился музей, куда можно было бы прийти, увидеть и понять, как развивалась мода в России на протяжении многих веков. От старины до современности. Хочется, чтобы люди оценили и мою огромную коллекцию эскизов, которую я создавал всю жизнь. Для этого, конечно, нужна поддержка, но, я думаю, все получится.


Беседу вела Анжела ЯКУБОВСКАЯ